1917 (2019) — continuous-shot illusion
私たちのキャラクターで名シーンパロディを見る →二人の兵士が命令を伝えに、塹壕と無人地帯を通り抜ける旅を、映画全体が二つの長いカットのように見えるようにつないで、観客が主人公のそばでリアルタイムに一緒に歩いているかのようです。決まった時間内に目的地に着かなければならない切迫した旅を、没入感を持って見せたいときに参考にします。
撮影監督のロジャー・ディーキンスは、American Cinematographer のインタビューで、脚本の一番上に「ワンショットで構想」と書かれているのを見て、最初は半信半疑でしたが、この映画にはぴったりの方式だったと語っています。
まねするとき: AIのクリップは5秒前後が安定するので「1クリップ1動作」に分け、前のクリップの最後のフレームを、次のクリップの開始フレームに入れます。
ウィキペディアによると、ディーキンスと編集者のリー・スミスは、長いテイクと緻密に組んだ移動ショットをつなぎ合わせて、映画全体が二つの連続ショットのように見えるようにしました。
まねするとき: クリップの終わりの0.5秒に、レンズの前を通る人などや暗い入口を入れておき、画面が最も遮られたフレームで切ってつなぎます。
ディーキンスは American Cinematographer のインタビューで、ステディカムオペレーターのピート・カバチウティが作ったドラゴンフライという装置で、カメラを後ろ向きにしたまま塹壕を駆け下りることができたと語っています。
まねするとき: 'stabilized camera moving backward in front of two soldiers' のように、カメラが人物の前で後ろ向きに下がると書けば、狭い通路でも人物の顔をとらえ続けられます。
ディーキンスによると、15mあまりのテクノクレーンに吊ったカメラを、二人のグリップが取り外して持ち歩き、反対側の車両に載せた別のクレーンにもう一度掛けて、400m以上つなげていくショットもありました。
まねするとき: 高さが変わる大きな移動は、一つのクリップに入れず、「下りてくるクリップ」と「ついて歩くクリップ」に分けて、隠しカットでつなぎます。
ディーキンスは、昼の場面が多いので、すべての場面を雲のかかった空の下で撮らなければつなげられないと考え、日が出たらリハーサルだけして、雲がかかったらすぐ撮影したと語っています。
まねするとき: すべてのクリップに 'overcast flat daylight, soft shadows' を固定して、カットごとに影の向きが跳ねないようにします。
ウィキペディアによると、映画の開始から1時間6分ごろ、主人公が意識を失うとき、画面が暗転して途切れ、夜になってから意識を取り戻すとともに、再び明るくなります。
まねするとき: 時間帯が大きく変わるところ一か所だけを黒い画面で切ると、前後のクリップの光が違っても、不自然になりません。
ディーキンスは同じインタビューで、昔アレクサ用に作ったLUTを、プロジェクトごとにほとんど変えず、『1917』にも同じLUTを使ったと語っています。
まねするとき: 生成したクリップ全体にLUTをひとつ同じようにかけておくと、モデルがカットごとに別々に出した色味が、ひとつの映画のようにまとまります。
Cinematic multi-shot sequence, 15 seconds total, one continuous take hiding its cuts. Shot 1 (4s): gimbal shot gliding backward ahead of a young soldier in a muddy early-20th-century uniform running down a crowded trench, ending as another soldier crosses the lens; Shot 2 (4s): starting blocked by a soldier's back, the camera follows the runner up a wooden ladder onto a cratered field; Shot 3 (4s): wide tracking shot sideways alongside him sprinting across an open muddy field; Shot 4 (3s): the camera follows close as he ducks into a pitch-dark dugout, the frame going almost black before an oil lamp reveals the bunker. Consistent soldier, overcast flat light, desaturated earthy color matched between shots, urgent mood.
カットが見えないので、観客は時間を飛ばすことができず、兵士たちの時間をそのまま耐えます。監督は、観客が旅の切迫感を感じるようにこの方式を選び、いくつもの長いテイクをつなぎ目（ブレンド）で貼り合わせながら、俳優の位置とカメラの速度を合わせ、曇りの日にだけ撮影して光をつなげました。
A young soldier in a muddy early-20th-century uniform runs toward camera down a narrow, crowded trench, squeezing past other soldiers; the camera glides backward ahead of him at his pace, and at the end another soldier crosses directly in front of the lens; overcast flat daylight, desaturated earthy color.
Starting fully blocked by a soldier's back crossing the lens, then revealing the young runner in a muddy uniform climbing a wooden ladder out of the trench onto a cratered field; the camera follows behind him at the same pace, 40mm lens, overcast grey sky, desaturated earthy color.
Wide shot of the young soldier sprinting across an open muddy field toward a distant treeline as smoke shells burst far behind him; the camera moves sideways alongside him at his speed, flat overcast light, desaturated earthy color, large-format cinematic look, fine detail.
The young soldier ducks into a pitch-dark dugout entrance and the frame goes almost black for a moment, then a flickering oil lamp reveals a cramped underground bunker; the camera follows close behind him, 35mm lens, warm practical lamp light, desaturated earthy color.
カットの終わりの0.5秒に「レンズの前を通り過ぎる人など」や「暗い入口」を入れ、次のカットを同じ遮りから始めて、最も隠れたフレームでインビジブルカットでつなぎます（必要なら3~6フレームのディゾルブで覆う）。カメラの速度と方向をすべてのカットのプロンプトに同じように書いて動きのつなぎを守り、足音と遠い砲声の環境音をひとつ敷き続けて、カットの位置を耳でも隠します。原作のように大きな時間の飛躍は、一度だけ黒い画面のフェードイン・アウトで処理します。
AIのクリップは5秒前後が安定するので、「1カット1動作」に分け、前のカットの最後のフレームを次のカットの開始フレームに入れて、人物・服・泥をつなぎます。原作が曇りの日を待って光を合わせたように、すべてのカットに 'overcast flat daylight' を固定し、残る色の違いは、編集のショット間カラーマッチングで合わせます。480pの下書きをまずつなぎ合わせて、遮りの位置と速度が合っているかを見てから確定します。
Wikipedia — 1917 (2019 film) · American Cinematographer — Lives Under Siege: The Goldfinch and 1917