Train to Busan (2016) — door-slamming chase through the train cars
私たちのキャラクターで名シーンパロディを見る →走る高速列車の中で感染者が広がると、乗客たちが前の車両へ殺到して逃げ、やっとの思いで車両のドアを閉めたあと、「あいつらはドアの開け方を知らない、見えるから襲ってくる」ということに気づきます。狭くて長い空間での追跡や、ドア一枚・ガラス一枚を挟んだ緊張を作りたいときに参考にします。
乗客たちが前の車両に殺到して逃げるとき、カメラが揺れながら人々の中に混ざります（クリップ2~11秒、観察）。
まねするとき: 'handheld, jostled by fleeing passengers' で揺れを指示しますが、2~3秒の短いカットで使います。
開いた車両のドアの向こうに、連結通路が画面の真ん中の消失点へ続き、その向こうから何かが走ってきそうな緊張を作ります（クリップ13秒ごろ、観察）。
まねするとき: 'narrow train corridor receding to a vanishing point in the center' で通路の方向を固定します。
閉じた車両のドアのガラス窓の中に感染者たちが詰めかけていて、脅威が額縁の中に閉じ込められたまま見えます（クリップ1分19秒ごろ）。
まねするとき: ガラス戸の枠を必ず画面の中に入れ、ガラスの向こうは 'blurred figures pressed against the glass' でぼかして処理します。
ドア閉じボタンを叩きつける手と、ガラスに新聞紙を貼る手が、出来事を代わりに見せます（クリップ18秒、1分30秒ごろ）。
まねするとき: 手のインサートは顔なしで別に生成し、ガラスや新聞紙のような小道具の質感を具体的に書きます。
ドアが閉まったあと、息を整えながらお互いを見る乗客たちの顔をつないで、安堵と恐怖を同時に見せます（クリップ1分3秒~1分16秒）。
まねするとき: 反応カットは、固定カメラで表情をひとつだけ指示すると、顔が崩れにくくなります。
ドアが閉まる直前は、叫ぶ顔、ボタン、ドアの隙間が、1秒前後の短いカットで畳みかけます（クリップ16~25秒、観察）。
まねするとき: 0.5~1秒のカットをいくつも作って、編集で畳みかけ、ドアが閉まる瞬間に音をぷつりと切ります。
車両の中は、青緑の窓とオレンジ色の連結部の壁がぶつかり合う色に見えます（観察）。
まねするとき: 'teal window light and orange vestibule walls' をすべてのカットに同じように入れて、空間の色を固定します。
Cinematic multi-shot sequence, 13 seconds total. Shot 1 (3s): handheld shot inside a crowded high-speed train car as panicked passengers stampede down the aisle toward the camera; Shot 2 (2s): static insert of a hand slamming the door button beside a sliding glass carriage door; Shot 3 (3s): static medium shot of two exhausted men pressing their backs against the closed door, catching their breath; Shot 4 (5s): slow push-in on the glass door, blurred figures pressed against the far side, a hand taping newspaper over it. Consistent modern bullet train interior, teal window light and orange vestibule walls, tense desaturated grade.
映画はほとんどすべてが、ソウルから釜山へ向かう高速列車の中で起き（Wikipedia）、狭い通路・車両のドア・ガラス窓が、そのまま舞台装置になります。監督は、列車の中は反射する面が多く、外の風景を合成するとまったく本物らしく見えないため、韓国で初めてLEDバックプロジェクションを使い、窓の反射や揺らぎまでカメラにそのまま収めたと語りました（アジュ経済）。この場面は、「ドアを開けられない」「見えるから襲ってくる」というルールを、観客が人物とともに発見するようにして、新聞紙でガラスをふさぐ小さな行動まで、緊張の道具に変えます。
Handheld shot inside a crowded modern high-speed train car, panicked passengers in business suits and hoodies stampeding down the narrow aisle toward the camera, the aisle receding to a center vanishing point; teal window light, tense desaturated colors.
Insert close-up of a man's hand slamming the green door button beside a sliding glass carriage door in a train vestibule, orange wall panels around it; static camera, harsh fluorescent and teal window light, tense desaturated colors.
Medium shot of a sweaty young businessman in a gray suit and a burly man in a dark jacket pressing their backs against a closed glass carriage door, catching their breath and staring at each other; static camera, orange vestibule walls, teal window light.
Slow push-in on a closed glass train door, blurred shadowy figures pressed against the far side of the glass, then a passenger's hand tapes a sheet of newspaper over the window, hiding them; orange vestibule walls, teal light, tense desaturated colors.
ショット1を揺れる短いカットいくつかで畳みかけたあと、ショット2のボタンのインサートで、ドアが閉まる「ドン」という音とともに、騒音をぷつりと切ります。ショット3では、静寂の中に息づかいだけを残し、ショット4は、ガラスの向こうの鈍いノックの音を大きくしながら、新聞紙がかぶさる瞬間に再び静かになります。
感染者を直接大きく見せるカットは、生成が拒否されたり、過度に残酷になったりしやすいので、ガラス越しのぼんやりしたシルエットで処理すると、怖くて安全です。車両内は座席・窓・荷物棚が繰り返されてAIが空間をゆがめやすいので、「中央に通路、両側に2列ずつの座席」のように配置を固定して書きます。原作が窓の外の風景をLEDスクリーンに流して撮ったように、窓の外の動きは、別に作った風景映像を合成するほうが自然です。
아주경제 — 공유·정유미·안소희 '부산행' 애니 보다 더 애니 같은 연상호 감독의 실사영화(종합) · Wikipedia — Train to Busan