SF映画タグに関連する撮影・編集技法20件。各技法の解説とAI動画用プロンプトを掲載しています。
人物を点のように小さく置いて、スケール感・孤立感・壮大さを出します。
画面の外にある驚くべき何かを見た人物の顔に、カメラがゆっくり近づきます。見る人も一緒に息をのみ、何が出てくるのかと期待します。
横に長い画面、横方向の筋状のフレア、楕円形のボケで、「映画らしい」質感になります。
強い光がレンズに映り込んで、筋や丸い形の光が出て、温かい雰囲気やSFのような雰囲気になります。
ほぼ時間が止まった瞬間をカメラが回りながら見せて、「決定的瞬間」を作ります。
レンズの軸を中心に画面を回転させて、世界がひっくり返るような転換や混乱を作ります。
宇宙から地球・街・通り・人物まで途切れずに入っていく、または逆に引いていくことで、今どこにいるのかとスケールを一度に見せます。
ピンクや青緑のような強い色光で、サイバーパンク・夜の街・若いエネルギーを表現します。
煙やほこりの中で光の筋が見えるので、神聖さ・幻想・奥行きが出ます。
65mmフィルムは面積が35mmの約3.5倍で、IMAXは同じ65mmフィルムを横向きに走らせて1コマに15パーフ使うため、さらに大きくなります。そのため粒状感がほとんど見えず、広い風景がとても鮮明で壮大に見えます。
現像のときに銀を残すので、色が抜けてコントラストが強くなり、冷たくざらついた金属のような画面になります。
草や木の葉がピンク・赤・紫に変わり、現実なのに別の惑星のような不思議な色になります。
画面全体に冷たい緑色をかけて、コンピューターの中の仮想世界や古いモニターの画面のような、人工的な雰囲気を出します。
実際に撮影した人の動きの上に線と色を描き重ねるので、動きはリアルなのに、画面は絵のように見えます。
境界線や図形が画面を横切って前の場面を消し、次の場面を見せます。2つの画面自体は動きません。遊び心のある、クラシックな雰囲気です。
画面が崩れて色が分かれる数フレームで、デジタルで緊張感のある転換になります。
2つの画像をしばらく1つの画面に重ねて見せ、人物の記憶や考え、2つの対象の関係を表します。一瞬重なって次へ移るディゾルブと違い、重なった状態そのものを見せます。
緑や青の背景を透明に抜いて、その場所に別の背景を合成します。
影と背景は青緑（ティール）、肌と明るい部分はオレンジ寄りに寄せて、人物が背景からくっきり浮き上がって見えるようにします。
赤・緑・青のチャンネルをわずかにずらして、縁に色のにじみが出るレンズの欠陥やデジタルエラーのような雰囲気を出します。